吳名駒正在認真打量他的椰雕作品。
　　新華社記者 張麗蕓攝

　　屏息、凝神，刻刀游走在粗糲的椰殼上，一把接著一把地交替輪換，沙沙作響間，吳名駒輕輕吹去表面的碎屑，仔細端詳。“對每件作品都要用心，它是什么樣，自己就是什么樣……”交談間，思緒回到了30多年前的那個午后。

　　吳名駒出生于海南省海口市龍橋鎮保明村，16歲時，他到隔壁的富道村游玩，這里因數百年來世代傳承椰雕技藝，被稱為“椰雕村”。從小學習畫畫的吳名駒看到栩栩如生的椰雕，頓時來了興趣。村里的老藝人文傳述祖祖輩輩做椰雕，見他好學，便給了他一顆椰子回家雕琢。

　　雕什么？吳名駒的腦袋里冒出了一個想法：“村子公廟里有一只木雕麒麟，經常見，樣貌熟悉，就是它了。”于是，這只“麒麟”成了吳名駒的第一件椰雕作品。文傳述見他沒有基礎，卻雕得像模像樣，便收他為關門弟子。此后，吳名駒拿起刻刀，從最基本的技術開始學習。

　　起初，吳名駒因為年齡小，手上力度不夠，師傅讓他從直線和弧線練起。他還在父親的啟示下，寫起了日記，記錄每天的練習內容。不知不覺間，家里的角落堆滿了上百顆椰子。吳名駒逐一對比，才明白想要進步，必須肯下苦功夫。

　　時光流轉，3年后的一天，文傳述把吳名駒叫到身邊：“我會的全部教給你了，你要到外面多闖闖，要比我走得更遠，讓椰雕被更多人看見。”時至今日，師傅的話語仍回響在吳名駒耳畔。

　　一路走來，吳名駒又先后學習了木雕、石雕、牛角雕，還去鎮上給游客畫過一段時間肖像。不同的藝術手法是獲取靈感的途徑，也讓他開始重新審視椰雕的傳統技藝。

　　“椰殼不同于木料，它內空外脆，要雕成一個個仿真的實物，需要進行大量的組合和雕刻。”吳名駒說。傳統手法有浮雕、沉雕、鏤空雕、油彩等手藝，均是在平面上進行雕刻，吳名駒想創新，讓椰雕立體起來。

　　立體椰雕的拼接、脫膠均是技術難關，必須用外表光滑、厚度大、質地較硬的椰殼。一次次的失敗后，吳名駒另辟蹊徑，從傳統木雕中吸取榫卯技術，發明了新的雕刻技藝——圓雕，彌補了海南椰雕一直以來沒有圓雕榫卯結構的技藝空白。在吳名駒的工作室，擺著許多立體的“錢袋”“螃蟹”“蟋蟀”等，外觀逼真，360度均可觀賞。吳名駒說，這就是圓雕的成果。

　　2008年，海南椰雕入選第二批國家級非物質文化遺產，吳名駒打心底自豪：“椰殼不值什么錢，優秀傳統手工藝卻是無價的！”

　　在吳名駒的作品中，各式椰殼均是本土文化的載體：當地婚禮上使用的《檳榔盒喜罐》、充滿鄉間童趣的《蓬勃》、展現海南美麗景致的《椰風海韻》……他的作品多次被當作國禮、亮相重大展會，他還獲得了“海南民間藝術大師”“海南椰雕國家級非遺代表性傳承人”稱號。

　　采訪中，吳名駒始終把“傳承創新”掛在嘴邊。在他看來，椰雕想要發揚光大，還需堅持“兩條腿”走路：“一方面，做好文創開發，讓椰雕有機會走進千家萬戶；另一方面，則要讓更多人參與進來，傳承好古法技藝。讓椰雕離人們的生活更近一些，被更多人喜愛。”

　　“椰雕的傳承創新，歸根結底還要靠更多年輕人參與。”吳名駒介紹，從2014年起，他多次走入瓊臺師范學院、海南大學等院校，帶領學生們感受非遺魅力、學習椰雕技藝。“大家想深入了解椰雕，就要先了解本土的民風、民俗、文化……”在課堂上，吳名駒經常提醒學生們。看到講臺下一張張稚嫩的面孔、充滿興趣與探尋的眼神，他相信傳統椰雕一定能融入現代生活，更好地傳承下去。

　　《 人民日報 》（ 2024年11月17日 07 版）