在新型文化傳播方式迅猛涌現，社會生活特別是文化選擇的多元化、多樣性急劇推進的情況下，戲劇包括秦腔的繁榮發展遇到了前所未有的強烈挑戰，人們對戲劇的現狀和前景表現出諸多憂慮。在這樣的時代背景和大環境下，傳統的戲劇藝術形式是否還有生命力？市場效應的長期低迷是其走向衰亡的征兆，還是孕育新的生命活力的陣痛期的必然宿命？振興秦腔之路如何走下去？
戲劇生命力在于社會需求
古語云：“感人心者，莫外乎情。”戲劇動人心、沁人腑，自能勃發出強勁的生命活力。
秦腔發軔于周秦，成長于漢唐，興起于宋元，成熟于明清，繁盛于民國到上世紀五十年代。秦腔是中國梆子戲的鼻祖，京劇和多個地方戲的先聲，她與昆曲、徽劇、漢調等一起培育、滋潤生成了京劇。秦腔發展史上有高潮、有低谷，能否盡快振興繁榮，取決于改革創新，取決于決心和政策措施。
秦腔的許多優秀傳統戲，之所以數百年久演不衰、人們百看不厭，就在于她們從不同的側面，深刻地反映了當時的社會生活和矛盾，適應了社會人群的精神需求，使觀眾得到了心靈滿足，獲得了情感慰藉和精神寄托，在心靈深處形成厚重的文化認同和情感眷戀。
優秀的現代戲更是如此。由陳彥編劇，陜西戲曲研究院演出的《遲開的玫瑰》、《大樹西遷》和《西京故事》等現代戲“三部曲”，在戲劇普遍不景氣的當前，異軍突起，弄潮梨園，享譽全國，就是一個突出的例子。
聲腔音樂特色鮮明
秦腔與其他劇種相比，最鮮明的個性特色，首先在于唱腔音樂。如以詩詞喻秦腔，則豪放與婉約并美，雄渾與纖麗共榮。
秦腔流派，目前基本有定論的流派，如衰派（劉毓中）、敏派（李正敏）、任派（任哲中）、肖派（肖若蘭）等，藝術特色鮮明，群眾基礎雄厚，傳承人物較多。對這些流派，應組織人力，充分挖掘研究，從戲劇理論上加以分析整理，為傳承創新提供基礎，為繁榮發展秦腔藝術打好基本功。
秦腔具有十分獨特的聲腔體系。它由一個“流徵”、若干板式構成了板式變換體的聲腔音樂。由于秦腔板式音樂的獨特性，尤其適合表現忠烈戲、情感戲、苦情戲，那種蒼涼、渾厚、深沉、激越的情調，如泣如訴的痛苦、悲愴情懷的表達，酣暢淋漓，足以攝人心魄，催人淚下，使人有熱耳酸心、撕腸裂肺之感。評者有“余音繞梁，三日不絕”之譽，更有“曼聲哀歌，一里老幼悲愁涕泣三日不食；曼聲長歌，一里老幼喜歡抃舞，不能自禁”的描述。這種戲劇效果是其他戲劇難以企及的，這正是秦腔異于其他劇種的獨特魅力所在。
語言文學美獨樹一幟
秦腔的語言文學美，在中國所有戲劇中，可謂獨樹一幟。
傳統戲的唱詞道白文字優雅、文白兼適、莊諧并具、如詩如曲，竭盡文字之美。許多唱段千錘百煉，爐火純青，數百年傳唱不衰，影響久遠。不僅戲劇愛好者、文化人津津樂道，大量識字不多、甚至不識字的百姓也能倒背如流，吟得滾瓜爛熟，這其中的原因值得我們深思。
秦腔的唱詞，講究文辭韻律、平仄對仗，遣詞造句精當確切，描摹抒情文采斐然，鋪排比擬華麗有味。其語言或莊或諧，或腴或瘦，或麗或樸，既生動細膩，又雄渾簡約。秦腔唱詞延攬了中國詩詞曲賦的諸多形式，又廣泛吸收了京劇和其他劇種的優秀文辭，以七言、十言為主要形式，又間以多言、長短句，既突出戲詞整齊對稱的“均齊之美”，又講究靈活多變的“非齊之美”，使得秦腔的語言文字形式多樣，豐富多彩，恒變結合，動靜相宜，形成了獨具特色和魅力的戲劇文學美學特質。
秦腔的道白，尤其具有特色，它注重咬字吐詞，抑揚頓挫，玉盤落珠，金聲墜地，韻語韻味，鏗鏘有力。“白”與“唱”一道構成秦腔的語言文字美。