電影《悲慘世界》的前身是曾在全球多次巡演過的同名音樂劇，根據法國大文豪維克多·雨果(Victor Hugo)1862年發表的長篇小說改編。影片由曾憑借《國王的演講》獲得奧斯卡最佳影片獎的湯姆·霍伯執導，休·杰克曼、安妮·海瑟薇、羅素·克勞等眾多好萊塢巨星聯袂主演，以法國大革命為背景，圍繞獲釋罪犯冉·阿讓尋求救贖的過程展開，蘊含了破滅的夢想與得不到的愛情、在生命熱情與犧牲之間的贖罪之路。該片不但在剛剛結束的奧斯卡頒獎典禮上斬獲三座“小金人”，更在全球取得超過4億美元的票房，影片于2月28日登陸我國各大影院，成為本年度中國觀眾唯一一部在奧斯卡頒獎之后就能走進影院欣賞的奧斯卡大片。
安妮·海瑟薇20分鐘表演拿下奧斯卡
在剛剛結束的第85屆奧斯卡頒獎禮上，安妮·海瑟薇憑借《悲慘世界》中的芳汀一角，獲得了最佳女配角獎，此前海瑟薇已經憑借這部作品獲得了第70屆金球獎的最佳女配角。
影片中安妮·海瑟薇飾演的芳汀是一名悲慘的單身母親，盡管她出場的時間只有短短20分鐘，但卻是整部影片“悲慘”的核心。為了這20分鐘的表演，安妮·海瑟薇剪去了一頭長發，更在短短1個月內瘦身20斤，以呈現出瘦骨嶙峋的悲慘效果。有消息稱，安妮·海瑟薇甚至為了這個角色而專門請教了一名研究性奴役史的學者，以更好的貼近人物的內心。
由于改編自《悲慘世界》音樂劇，因此整部影片的臺詞都需要演員唱出來。這對大腕們的唱功是一個極高挑戰，即便是在去年的奧斯卡頒獎典禮上以主持人的身份在奧斯卡舞臺上載歌載舞的安妮·海瑟薇也感到“壓力好大”，安妮·海瑟薇表示為了貼合片中人物，她更在意自然、真實地情感表達，而不過分追求唱法上的完美。影片中，她一鏡直落行云流水地唱完了價值一座小金人的名曲《I Dreamed A Dream》，為此，安妮·海瑟薇進行了長時間的聲樂訓練，學會了邊唱邊演哭戲，還學會了隨時控制表情不至于失控，終于完美奉獻了邊流淚邊唱歌的凄美動人一幕，這也成為秒殺其他同場演員的“奧斯卡瞬間”。
琴師伴奏 現場收音 展現真實音樂劇效果
除了安妮·海瑟薇的最佳女配角之外，《悲慘世界》還在本屆奧斯卡上斬獲了“最佳混音剪輯”獎，原因是導演湯姆·霍伯在該片中采用了現場錄音的方式采集演員的歌聲。
以往的音樂電影大都是演員先在棚里錄好演唱部分，在正式拍攝時在聽著音樂帶對口型表演。但這樣帶來的問題是現場感不夠，演員在唱歌的時候常常會因為看不到對手戲演員而無法進入情境。《悲慘世界》的導演湯姆·霍伯為了追求自然而然的現場演唱效果，加強了故事的真實感和力量，毅然決定放棄了“對音樂帶”的表演方式，而是讓琴師在現場伴奏，錄音師直接采集演員的人聲，到了后期混音時再讓70人的管弦樂團演奏為其伴奏。
這是電影界第一次采取現場演唱的方式拍攝音樂類電影作品，也為電影的拍攝制造了難以想象的難題。現場錄音的代價是劇組要處理一大堆噪音的麻煩：在薩曼莎·巴克斯演唱《一廂情愿》時，片中失戀的她走過下著雨的鵝卵石街頭，令霍伯抓狂的是片場雨水的聲音成為了噪音。“在任何場景造雨都會很吵”，霍伯說，“我們在地上鋪了很多地毯，然后把它們漆上顏色。我們的天才混音師西蒙·海耶斯把無線麥換成了吊桿，因為無線麥會一直響。”除此之外，影片中有不少需要聲線虛弱、表達悲傷的歌曲，而且現場錄制則要求演員必須細膩地控制表情和唱腔，相比盡可能放大情感的舞臺，在銀幕上的現場演唱其實難度更大。