1995年，當(dāng)時竇唯正如易中天，我采訪他兩次，結(jié)果回家整理采訪內(nèi)容時發(fā)現(xiàn)，兩次采訪的內(nèi)容還湊不夠一首歌歌詞的字?jǐn)?shù)呢。那時的竇唯給我的印象是，他是個剛剛學(xué)會說話的嬰兒，只能用簡單的字詞來表達(dá)。

　　在很多人看來，竇唯后來把嘴閉上，用音樂來證明自己的存在是一大損失。這就是我們俗人的思維。怪才總的有點(diǎn)超出常人的方式，竇唯再后來沉迷于電子音樂之中，在他看來，這些純器樂已經(jīng)足以表達(dá)他的想法了，沒必要開口唱歌了。曾經(jīng)有人想出錢給他錄張專輯，前提是他必須開口唱歌，竇唯拒絕了。在這一點(diǎn)上，竇唯可算是把事兒做絕了。

　　但是怪人的思維方式就是讓你永遠(yuǎn)捉摸不透他下一步要做什么。這就是竇唯在新專輯《謀·隕》要告訴你們的——他這次開口唱歌了，真的，不是代唱的。之前沒有任何跡象表明他要這樣。

　　專輯一共收錄了7首歌，最長的有25分鐘，最短的也有7分鐘。雖說竇唯開口唱歌了，但是他對歌詞的吝嗇也許還會讓你感覺不過癮。我數(shù)了一下，專輯里的歌詞（含標(biāo)點(diǎn)符號）一共501個字，還湊不夠四條微博的長度呢。其中有兩首歌的歌詞分別是16個字和21個字。

　　從音樂的整體印象上不難判斷，竇唯把我們理解的中國傳統(tǒng)音樂和電子音樂做了一次大膽嘗試，這種思路在他過去的專輯中已經(jīng)有過多次了，只是這次他嘗試得更扎實(shí)。比方說Ambient與古琴的結(jié)合，Trance與琵琶的連接，再加上他時隱時現(xiàn)、若有若無的演唱，乍聽起來有些晦澀，但仔細(xì)聽下去，還是能明白一點(diǎn)，竇唯似乎想同時顛覆中國傳統(tǒng)音樂與機(jī)器音樂。

　　既然有了歌詞，那么你在理解他的歌詞含義時需要花點(diǎn)工夫，過去你曾經(jīng)為他不知所云的歌詞吃盡苦頭了吧，這次甚至需要你掌握一些古典文學(xué)和歷史常識，不然你會踏上云里霧里的63分鐘的旅程。

　　《察》取材于《呂氏春秋》，歌詞共有40個字，每四字一句，每句看上去都像一個你熟悉的成語，但又和成語有所差異，典故皆出自《呂氏春秋》，想搞明白竇唯的本意，確實(shí)要費(fèi)一番周折。甚至我都想以藏頭詩的分析方法分析竇唯這些歌詞的動機(jī)是什么，也許就是個文字游戲，也許他跟過去一樣，想通過文字解釋清楚一些道理，但越解釋越麻煩，索性信馬游韁了。

　　《大荒》里寫了16個怪物，每個怪物相生相克，這也是專輯中歌詞最長的一首。顯然，它是《山海經(jīng)》提供給竇唯的靈感。25分鐘的音樂，透著一股陰森怪異的味道。竇唯半唱半白，幾乎每一句都顯得焦躁無奈。

　　《游》只有簡單幾句歌詞：“走，走，無邊。回，回，無岸。來，來，虛漫。去，去，歸點(diǎn)。”同學(xué)們，你們知道這首歌取材于哪一本古典名著嗎？

　　《詞殤》是竇唯從《詩經(jīng)》或宋詞中獲取的靈感，里面有些你熟悉的詞句，但總會被他扭曲成一些晦澀的文字，半文半白，叫人摸不著頭腦。不過這首歌相對比較輕快一些，Trance效果還是有十足的韻律感。

　　《謀·隕》有19分鐘長，加入了諸多音效，比如雷聲、街頭噪音、工廠機(jī)器噪音，而古琴的悠揚(yáng)似乎無視噪音的存在，這首歌簡直就是德國的Neu!在演奏《廣陵散》。竇唯在這首歌里也已詠嘆的方式漫不經(jīng)心的演唱，似乎在搞什么惡作劇。大部分詞匯來自《文心雕龍》，卻被他肢解得破碎不堪。

　　《伏羲》和《別》在整張專輯中相對比較陽光，但如果和他的專輯《黑夢》比，還是黑暗了許多。

　　如果說竇唯對中國傳統(tǒng)文化發(fā)生了興趣，倒不如說他對神話寓言發(fā)生了興趣，或者，他出于對這些故事的恐懼，讓他產(chǎn)生了以牙還牙或是以其人之道還治其人之身的動力，創(chuàng)作出這張專輯。究竟他是什么想法，我的猜測是：有時候他可能是忽然來了靈感，隨便就寫出來了，至于到底要表達(dá)什么，估計(jì)連他自己也說不清楚。所以咱就別那么費(fèi)心琢磨了。