向云駒(中國藝術報社社長)：從《古劍奇譚》，我看見了一個網絡平臺的文化奇觀。首先就是從游戲走向藝術。這是網絡時代一個特殊的現象、特殊的 渠道。通過游戲的實驗，為其后來的再創作奠定了一個基礎。它讓我們想到游戲本身跟人類天然的、原始的關系，而越來越多從游戲到藝術的實踐，已在電視劇、電 影、戲劇等創作領域不斷出現。《古劍奇譚》恰恰把游戲與藝術之間的關聯往前推進了一大步。這一過程中，從受眾這個角度，從游戲中產生的經驗、快感，逐漸轉 化到移情、美感，這些都在電視劇里面進行了直接轉換，如此一來使得原來參與過游戲的、再來觀劇的年輕人，會帶著更豐富的情緒或者真實的經歷來觀看電視劇， 進而滿足他們的心理需求。這是網絡奇觀中一個非常重要的現象。

　　《古劍奇譚》至少給我三點啟示。一是網絡人氣到觀劇的指數變化。這種借力是網絡的天然優勢，該劇運用得淋漓盡致。二是電視劇本身呈現的壯觀和美 觀特效。很多最新的電影技術手法、電視劇表現手段都得到了充分運用，把視聽推向了新的高潮。此外，演員服飾、場景景觀突出了“青春和夢幻”的美學追求。三 是帶動了中國古代文化的關注熱。新媒體時代，我們的民間文化如何傳承？我們的年輕人知道阿波羅，知道西方的雅典娜、維納斯，知道的多是西方神話人物，但是 不知道我們的女媧、盤古、后羿。這是令人擔憂的。現在這樣一些古裝劇、神話劇，比如《古劍奇譚》對女媧形象的表現，至少在年輕人中間普及了這樣一個女神、 創世神的神話形象。此外，該劇中還有古琴、劍等傳統元素，青年一代可以通過網絡平臺、劇網互動方式，了解這些傳統文化，同時讓其更好地傳承下去。   

　　“內容為王”的受眾基礎

　　和精準的受眾定位

　　周星(北京師范大學藝術與傳媒學院院長)：我把劇網融合和《古劍奇譚》的觀劇感受概括為“奇幻‘勾引’時代 潮流”。這里的“奇幻”包括劇作形態和呈現形態。 奇幻觀影時代的潮流是新媒體所造就的電視劇發展的新趨勢。如今電視劇的制播狀態已經發生了巨大的變化，出現了多種存在方式，如網絡劇，包含網絡自制劇，是 專為網絡生產的，今年上半年這類劇的數量已經達到了1000多集；傳統意義上的電視劇，只為電視媒介服務的，這樣的電視劇每年生產15000多集。而《古 劍奇譚》恰恰處在中間狀態，它是劇網聯動的劇，帶有不同其他類型的特點，甚至可能會帶動更多的電視劇探索傳統平臺與網絡平臺的互動嘗試。那么，回到劇作本 身，它成功的元素到底在哪里呢？

　　劇網融合，體現的是“強內容”和“強媒體”的輝映，但是最終還要考慮“強感覺”，思考年輕人的收視習慣。《古劍奇譚》的成功，正在于其“內容為 王”的受眾基礎和精準的受眾定位，制造了與該劇相關的社會話題。劇作將受眾定位于青年而非泛眾，其傳播意識極其清晰。緣于此，該劇對當下的時代潮流進行了 呼應。同時，該劇在武俠劇中融合了都市情感，魔幻劇中注入了田園思維，實現了情感劇的意趣化和傳統的意趣化等美學旨趣的結合。此外，該劇承接了游戲造型的 高妙，仙風道骨的狀態，包括劇作上出乎意料、人氣演員的加盟等，確實也制造了很多話題。應該注意到，時代和受眾變了，傳播的環境也在發生變化，這就要求我 們的電視劇創作在氣質、內容、狀態、類型上進行相應的同步調整。內容重要，怎么樣來表達同樣不容忽視。