中新社上海10月12日電 題：作曲家呂其明：7天寫出《紅旗頌》，一生融入一面“紅旗”
中新社記者 王笈
半個多世紀一晃而過，今年94歲高齡的著名作曲家呂其明又回到上海愛樂樂團所在的武定西路1498號。10月12日下午，呂其明《紅旗頌》珍藏版黑膠唱片在此首發，收錄了鋼琴與樂隊、雙鋼琴、少兒合唱等8個不同版本的《紅旗頌》。
坐在自己曾使用過的辦公桌前，呂老笑容和藹地接受了中新社記者的采訪。“70多年來，我寫了很多音樂作品，最具有代表性的管弦樂序曲《紅旗頌》就是在這里誕生的，當年音樂界老前輩審聽《紅旗頌》的情景還記憶猶新。”
10月12日，著名作曲家呂其明在上海愛樂樂團接受采訪。 (上海愛樂樂團供圖)自1965年首演以來，《紅旗頌》在海內外盛演不衰，成為中國音樂史上上演率最高的作品之一。作品開篇以中國國歌為素材，引子莊嚴恢宏；緊接著，紅旗音樂主題在C大調中噴薄而出，抒發了對勝利的喜悅、對紅旗的贊美；尾聲將樂曲推向高潮，象征著新中國的輝煌未來。
作為《紅旗頌》的創作者，呂老有著傳奇般的人生。他出生于革命家庭，10歲便加入新四軍，成為一名文藝戰士，戰火中的生活為他的音樂創作打下情感基礎；新中國成立后轉業至上海電影制片廠，成為一名電影作曲家；1959年進入上海音樂學院深造；1965年創作出代表作《紅旗頌》。
在呂老看來，7天寫出《紅旗頌》并非“偶然”，而是“必然”，因為他有思想情感和民族音樂兩大“寶庫”。“經歷過抗日戰爭、解放戰爭，在那樣艱苦的環境中經受生死考驗，我一直在成長，堅定地想要全心全意為人民服務；我也從未間斷過學習中華民族音樂文化，從各地民歌中汲取養分。創作《紅旗頌》，就像是把這兩個‘寶庫’的‘閘門’打開了，靈感噴薄而出，水到渠成。”
半個世紀以來，呂老一直在修改《紅旗頌》。據他回憶，《紅旗頌》是老前輩們給他的“命題作文”，創作時間很緊張，因此盡管他有好幾個方案去完成作品，卻來不及一一考慮清楚，只能選擇最可行的方案寫了出來，沒想到大受歡迎。“但我當時的水平還沒有達到‘一錘定音’的程度，時間又太倉促，在藝術上還有可以提高的地方。”
考慮到《紅旗頌》的盛演，呂老并沒有一次性對作品進行大幅度修改，而是采用“切香腸”的方式，在“潤物無聲”中完成改譜。幾十年來，《紅旗頌》有了管樂、鋼琴獨奏、交響合唱等12個版本，能夠滿足不同層次、不同水平的音樂愛好者需求。呂老覺得，是時候為《紅旗頌》的修改畫上句號了。
“當年的娃娃兵，現在已是鮐背之年的文藝老人，我把一生融入一面‘紅旗’。”呂老說，自己將一如既往，為祖國人民創作到生命的最后一天。(完)