誠然藝術(shù)家名氣與其作品之間有一定關(guān)系，但這種關(guān)系不是必然的。因為藝術(shù)家的名氣可以被制造出來，也就是說可以通過各種運作手段，比如媒體的大肆宣傳、聲勢浩大的評獎機制，以及社會職位、地位等外在手段營造出來。但是，藝術(shù)作品本身所承載的內(nèi)在文化價值，盡管可以暫時偽造，蒙騙大眾，但時間總是能檢驗出真理。

　　如果收藏者不加以辨別，很容易被被包裝的名人和形象所迷惑，被那些虛假的身份和權(quán)力地位誘導(dǎo)。這也恰恰是一些藝術(shù)家將所有精力全放在拉關(guān)系，謀地位，爭權(quán)力上的原因。而相應(yīng)地，放在藝術(shù)創(chuàng)作上的精力和時間越來越少，自然其作品質(zhì)量也就越來越低。但是，一旦這些人獲得了官方權(quán)力，則權(quán)力機關(guān)的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)自會發(fā)出強大的社會效應(yīng)。這個時候，重要的已經(jīng)不是作品而是權(quán)力。這種現(xiàn)象最典型地體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)字畫領(lǐng)域，以美協(xié)、書協(xié)，以及學院機構(gòu)最為典型。這些機構(gòu)中的主席、秘書，以及院長等，無疑是被追捧的對象，而真正具有創(chuàng)造性的藝術(shù)家卻因沒有社會地位而被忽視。

　　比較典型的例子就是在梵高時代，最受歡迎且作品賣得最好的都是學院派沙龍藝術(shù)家，而梵高的作品卻無人問津，最后在貧窮和疾病中死去。但是，今天梵高已成為世界級大師，作品更是突破億元大關(guān)，而那些沙龍藝術(shù)家卻早已被人忘卻。

　　誤區(qū)之三：全無系統(tǒng)

　　很多人收藏藝術(shù)品，是非常隨機的，不管什么樣的作品，腦袋一熱就買了，這是非常不可取的。好的收藏家一定要有自己的收藏系統(tǒng)和傾向。可以深入收藏單一藝術(shù)家的作品；專門選擇一個派別進行收藏；專門收藏一個地域或者藝術(shù)家群落；專門收藏特定主題或者不同時代的藝術(shù)家；專門收藏每個時期的代表作和具有開創(chuàng)性的作品等等。收藏凸顯個人的美學修養(yǎng)和魅力，有了收藏的體系你的收藏才更是一個整體，才更有意義。當然這個要看收藏家的財力，以及個人修養(yǎng)，還有就是收藏家是否有自己的專業(yè)的收藏智囊團。

　　當然如果做當代藝術(shù)收藏的目的更多的是裝飾居室或者辦公室，那么所收藏的藝術(shù)品在喜歡的前提下只要能夠符合居室和辦公室的風格特點就好，就不需要考慮收藏體系的問題了，但最起碼是符合居室和辦公室的體系的。總之，做收藏就是要有實用性和自主性，而不是泛泛地，漫無目的地買。那樣的話是無論如何都買不完的，藝術(shù)品那么多，世界那么大，干什么都得像樣，收藏也要收藏出個性和自我。

　　收藏家王薇從2003年收藏第一幅革命題材油畫張洪祥的《艱苦歲月》開始，幾年下來，她已經(jīng)收集了100多幅“紅色經(jīng)典”作品。一般來說，紅色革命題材因為特殊的社會意識，大都被博物館所收藏。所以，王薇的“紅色經(jīng)典”系列收藏，彌補了國家美術(shù)收藏的不足。同樣，美國著名收藏家穆格拉比家族，上世紀80年代受到著名英國收藏家查爾斯o薩奇的影響，以專門收藏一兩個藝術(shù)家作品的方式，買下了大量當時被認為是垃圾的安迪o沃霍爾的晚期作品，現(xiàn)在他們至少擁有800多幅沃霍爾的作品。此外，他們還以幾千美元的均價購買了無數(shù)巴斯奎特的作品。此后，這些價格上漲千倍的作品為穆格拉比家族奠定了在收藏界的地位。

　　誤區(qū)之四：人云亦云

　　盡管中國現(xiàn)當代藝術(shù)已經(jīng)走過了30多年的歷程，而且現(xiàn)在搞得風生水起，朝氣勃勃，但是，由于社會教育和公共媒體缺失，造成當代藝術(shù)基本上還是一個小圈子的事情。對于那些沒有接受過當代藝術(shù)教育的人來說，很難弄明白當代藝術(shù)到底是怎么一回事。在這種情況下，藏家很容易產(chǎn)生幾個誤區(qū)，首先，簡單地認為具象的、寫實的、畫面漂亮的、有典型中國圖式的、有流行符號的、有政治人物的、有意識形態(tài)標志等的作品就是好作品。其次，以為凡是作品在拍賣市場上拍出高價的藝術(shù)家就是最好的藝術(shù)家，相應(yīng)地，其作品就是首選的收藏對象。