在2013上半年的所有古裝或時裝喜劇中，《龍門鏢局》是最值得稱道的之一。對于這部故事全新卻抹不去《武林外傳》的影子、制作精良卻顯得有些大而不當的劇來說或許過譽了，但這涉及到的是用怎樣的評判標準。
怎樣的劇才堪稱是一部好劇？別用思想性、藝術性來評判，那樣大多數國產劇根本不應該面世，在整體水準低下的前提下，最能夠客觀評判一部國產劇價值的只能是創作者的態度。誠懇者，即便有瑕疵也應該得到鼓勵和祝福，而反之，網友們的口水已表明立場。
寧財神的創作態度是誠懇的，即便他在《龍門鏢局》中耍盡了小聰明，但和那些奉獻腦殘情節的編劇相比，畢竟他還有小聰明可以耍。如果你在《龍門鏢局》的正片播出之前看過它的宣傳片，你會明白這部要和《士兵突擊》比女星陣容，和《甄嬛傳》比搞笑的電視劇走得是哪種套路，很明顯，它是在給你打預防針，這讓你清楚的了解到它敢于和雷劇比雷，于是觀眾早早的放平心態，掃清了觀劇習慣的障礙。
發跡于網絡，至今仍在網絡中摸爬滾打的寧財神對觀眾的心思門兒清。雖然你看到了“龍門”也有陸三金、蔡八斗兩個頂著現代洗剪吹發型的角色，但比起《天天有喜》中的奇葩發型發色、《新洛神》中分叉的臥蠶眉，“龍門”專門的鋪墊了兩人從長發飄飄到剪斷青絲的劇情來解釋這種變化。有根有據，這是態度。
雖然你看到了“龍門”放著人話不說，非要在1、2集標著sina+cosa集和√4，也同樣用根號4來罵人2，拍外景時發現遠處的一座山很眼熟，便在后期加上一串星星圍著山尖，制作成派拉蒙片頭的效果，可能你會覺得這很多余，但要知道，對于創作者來說，多想出一個創意就要多逼死一些腦細胞，它至少不像《天天有喜》，演員從桌上拾起個空碗就開始扒飯，用無意義的“當然啦、就是嘛、這樣啊”來填充臺詞，《龍門鏢局》的主創是有情懷的，情懷無價，這也是態度。
雖然你看到的“龍門”像了其他劇一樣會用到諸如“世界上最遙遠的距離不是生與死，而是我站在未來丈母娘的面前，卻只敢叫阿姨”這類傳瘋了的網絡段子，但你必須意識到，這些段子的使用并沒有影響劇情的流暢，“龍門”的演員們也不會像宋丹丹在《金太狼的幸福生活》里那樣拖長尾音兒、做足情緒，用讀詩的情緒硬套網絡段子，仿佛語畢即得高潮一樣。而“龍門”的笑料足夠密集，網絡段子只是其中一小部分且用的恰到好處。收放合理，這更是態度。
如果撇去政治笑話和葷段子，美、英的喜劇也會愁米下鍋，可在國內做喜劇必須要面對笑料來源的單一，所以，《龍門鏢局》的段子像是個大雜燴，古今結合的臺詞與網絡笑料齊飛，英文、法文共本土各地方言一色，比《武林外傳》更加密集，如果不習慣這種風格，看起來是嘈雜了些。寧財神還會想盡辦法大倒苦水，把這些年遭遇到的網絡暴力和不負責任的報道寫成故事，與群情慷慨的演員們一同討伐，最后還不忘溫柔的摸摸觀者的腦袋，道一聲：“乖，下次別再這樣了。”不過仔細想想，對江湖中人進行歪曲報道的情節在《武林外傳》也曾用到過，只是當時不負責任的小報如今變成了電視臺，看到這兒，肯定又有人要直指寧財神江郎才盡了。
但在這些繁復之中，喜愛這部劇的觀眾依然能夠找到他們喜歡的寧財神風格，每幾集就會有個新鮮的主題，鬧騰的臺詞和畫面足以醫治你的空虛，你也不用費勁巴拉的琢磨劇情，寧財神會拼命放送他的端正三觀和普世價值，還在劇中借古喻今的對社會問題進行集中會診，想必是在微博被推選為公知后的民粹自覺性作祟。
《龍門鏢局》注定不會是所有人的菜，其實《武林外傳》也不是。不管喜歡還是厭惡，覺得寧財神依然牛逼還是快要歇菜了，但最好不要否認寧財神是個能將一潭死水驚起漣漪的人，未來的日子還長，少了他不行，類似的人多幾個也無妨。（騰訊）