除了巨大機器人和巨大怪獸，《環太平洋》吸引我的當然是特效大場面。工業光魔為首的好萊塢公司，打造出迷幻的、冷調的夜景。有人這么形容說，機甲和怪獸的每一次沖撞，它們都像煙花綻放一樣耀眼，劃破了黑暗長空。如果內地電影院的燈泡足夠亮，相信大家都會被香港大戰的氣勢所震懾到。70末80初觀眾要是有小朋友，尤其是小男孩的話，那么，在IMAX屏幕面前觀看《環太平洋》，那將會是21世紀珍貴的電影記憶。那就像一個從未接觸過大自然的人類，突然撞見了狂奔的野獸。
相比之下，電影的劇情故事似乎不值一提，明顯的通俗低齡。雖然有神經通感設計、雙人操作駕駛等細節，也算得上閃光之處，但是，它們都被劃歸為基礎設定，觀眾相信即是。次要線索是兩名怪咖科學家，他們繼續扮演最后一分鐘營救的角色，實屬意料之中，當真沒啥好說的。他們和怪獸有了親密接觸，卻沒有以續集彩蛋的形式另行交代。這部電影的彩蛋，它真的只是搞笑彩蛋，而不是什么怪獸產卵，小怪獸破殼而出。
于是乎，《環太平洋》最吸引我的還是導演托羅的一份童心，就像《功夫》的結尾，全賴情結、肆意而為。眾所周知，怪獸片并非時下流行的類型片。有關機甲的片子，除了日本ACG，真人電影也基本沒有。偶有邁克爾-貝這樣的工匠，倒也能堆砌出一些特效大片，卻毫無營養。
無數人在走出電影院會還是要這么問：干嘛要用拳頭打怪獸，人類不僅有熱能武器，還有其他殺傷力超群的家伙，何苦用這么原始的肉搏方式去和怪獸對決。答案恐怕有些不近人情，畢竟，打怪獸就打怪獸，打怪獸哪需要那么多的理由借口？作為一名電影觀眾，誰考慮過怪獸的感受。富二代為何要拯救地球、維護世界和平？外星人的事情，為什么要砸到地球上來解決？所以，《環太平洋》是一部不能多想的電影，圖個爽，滿足下機甲愛好者和特攝片擁簇就是了。如果你還考慮科學原理和現實邏輯，那么，它們在電影里根本是行不通的。
我對《環太平洋》當然有不滿，除了美國機甲大顯神威，殲滅怪獸數量更多的澳洲機甲和中國機甲，它們的發揮空間實在有限。尤其是中國機甲，慘死的方式（僅次于俄羅斯機甲），恐怕會讓本土觀眾深感痛心。好在，托羅似乎也沒想去考慮海外觀眾的心理投射，不看三位華人駕駛員，完全沒有給正面特寫，橫豎都是死跑龍套的命。話雖如此，真正狂怒的大概是日本國影迷，作為機甲文化的輸出大國，除了貢獻一名女駕駛員，這部電影看上去似乎和它們沒什么關系。但要這么說起來，韓國人也坐不住，還有環大西洋和印度洋的國家都坐不住了，因為這部電影根本就沒它們的事。誰說怪獸是無差別攻擊，它也還是有挑地方的。
但如果你就此認為，《環太平洋》只是玩一發的爆米花電影，滿足下美帝人民——那好像也搞錯了。這部電影的致敬不僅在結尾字幕，引用內容之多也屬罕見（這才是北美水土不服的終極原因）。被翻譯成“天馬流星拳”的火箭飛拳，其實是出自《魔神Z》。至于那個控制臺的“天童”，其實該是直接致敬《電童》。小細節尚且如此，什么《機動戰士高達》、《EVA》、《鐵人28號》、《哥斯拉》之類的就不用多說了。更有甚者，難道《環太平洋》里的香港，不正是《攻殼機動隊2》里的香港街道？更不用說，托羅還是個怪獸迷，他癡迷于制造各種奇形怪狀的怪物。遺憾在于，除了飛龍怪，其他怪獸給人的印象還是不夠強烈，尤其是海底那三個家伙。
說到這里，相信很多人也看出來托羅的問題所在了。他像個海邊拾貝殼的小孩，滿足于上天賜予的禮物，卻忘記了開創自己的新天地。不計特效場面，《環太平洋》并非那種開天辟地的類型電影，也沒有在人物身上做深入挖掘。巨大機器人打巨大怪獸，放到五十年前都讓人感覺不新鮮了，電影所完成的也只是真人化，看上去更加逼真震撼。