“2011年，張大千作品的拍賣總額達到5億多美元，為全球之首。緊隨其后的是齊白石 (4.451億美元)，安迪·沃霍爾位居第三(3.248億美元)，畢加索位居第四(3.116億美元)。”法國知名藝術品網站ARTPRICE上個月公布的“2011年全球最貴藝術品”榜單顯示，畢加索在持續領跑全球藝術品市場多年后，終于被張大千齊白石超越。
在中國藝術品泡沫的大背景下，這份榜單僅僅按各家拍賣公司的成交額來統計，當然并不讓人完全信服，路透社就對比畢加索的數據并質疑說“畢加索的交易是相當透明的，歷史上最高的一年也不過只有3.63億美元”，從交易的透明度上質疑正切中了中國藝術品市場的“軟肋”，但不管怎么樣，即使去除中國藝術市場的水分與泡沫，即使張大千成交額仍排于畢加索之后，不可否認的是，張大千這幾年的市場成交價一直在穩步上升，張大千與齊白石也一直在領跑中國藝術品市場。在中國藝術市場中，“北齊南張”雙雄并立的局面曠時日久。
張大千自青年時期就以賣畫為業，職業畫家的時間達60多年，有專家稱其傳世作品約為3萬幅左右，但由于張大千中年旅居海外，后定居臺灣，很多精品力作并不在大陸。從2002年至今，半數以上的張大千高價都在香港誕生，如潑彩朱荷屏風在香港蘇富比(微博)以2100多萬港元成交(2002年)、潑彩山水《瑞士雪山》以1600多萬元成交(2005年)，張大千作品第一幅過億元的作品是巨幅絹本潑彩《愛痕湖》(2010年在中國嘉德(微博)以1.008億元成交)，但這一紀錄并未保持多久，2011年5月，香港蘇富比的“梅云堂藏張大千畫”專場中，張大千的《嘉耦圖》以1.9億港元成交，創下目前為止張大千作品的最高拍賣紀錄。
盡管張大千作品價格一路穩定上漲，并不是所有的張大千作品都能賣大價錢，真正的精品是在其藝術生涯的兩個高峰時期創作的作品。
書畫專家張蔚星認為，張大千第一個高峰是1946-1949年間，適逢大千從敦煌回來，在這個時期他的人物畫學唐代的壁畫法，山水學兩宋山水，花鳥也以宋代宮廷工筆為主，極其雍容華貴。張大千這一時期創造的繪畫作品包括山水、人物、花鳥在拍賣價格排名中非常靠前，1.9億港元成交的《嘉耦圖》就是張大千在1947年創作的。張大千的第二個藝術高峰則是在1960-1983年間，這一階段張大千創立了潑彩的藝術作品。他的潑彩作品主要是山水畫，也有一部分荷花題材的花鳥潑彩畫，此時的山水畫價格明顯高于人物和花鳥。《愛痕湖》就是在這一時期創作的代表作。
張大千早年造假畫人所共知，張大千對此也不諱言曾專仿石濤等的畫，騙了不少收藏家。但目前藝術市場中的張大千贗品同樣不少，張蔚星說：“20世紀30年代至1949年，有一個類似于流水線作業的張大千畫作‘加工廠’，他的學生、親人等都在幫他作畫。比如張大千的細筆山水畫，畫中很多工筆亭臺樓閣都是張大千學生畫的，再如張大千的花鳥畫，很多荷花也都是由人代筆，而題款則是由張大千自己完成，當然，這種代筆的現象也非張大千一人獨有，所以說，不是所有的張大千畫作都有很高的收藏價值。”（東方早報）