《印象花海》，2012，紙本水墨畫，52x63

《煙淡煙濃遠近秋》，2012，紙本水墨畫，180x97

　　王清州作為一位中國畫家，其作品將中國經典傳統和現代融合為一體，尤為引人注目。

　　如今他已步入不惑之年：對于西方來說，他不再是一個“青年藝術家”，他的地位早已得到認可，不過也許在中國的情況和西方不盡相同，因為中國人對于藝術的研究是如此的全面和深遠。王清州現居住在北京，而他的旅歐經驗使他得以浸淫在兩種文化之中。他用卓越的才華將這些迥異的元素結合在一起，從而使得他的作品超凡脫俗而獨樹一幟。

　　重審傳統藝術

　　王清州的許多作品是對“花鳥畫”的重新詮釋：中國傳統藝術中的象征手法不是他的目的，他更著重探尋美和充滿靈性的智慧間的平衡。即便他采用了非常現代的詮釋手法，這種風格還是可以在他的作品中明確地體現出來。

　　王清州在傳統藝術中加入了一種整體的視覺感，這是西方抽象藝術的視角，或者更準確地說，屬于美國抽象表現主義畫家的視角(抽象表現主義)，這和歐洲抒情抽象主義以及態勢繪畫都不盡相同。

　　抽象元素

　　當我們在欣賞作品《印象花海》時(見下)，第一印象是一致的：它所描繪的不是花，而是一個有空間感的面，更準確地說，像作品名字所描述的那樣，是一片“海”。這里，美感通過整體的色調和平面上光線的布置表達出來，而醒目的青綠色基底以及胭脂紅色和白色的色簇，就好像浪尖上的泡沫一般；作品構圖舒緩而變幻不停，這種風格更接近抽象藝術。一種由遠及近描繪的藝術。

　　如果一定嘗試著探尋“花海”的創作源頭的話，也許王清州的這幅畫作更接近于寫實畫家詹金斯(譯者注：保羅˙詹金斯，美國戰后抽象表現主義畫家)的某些作品，而在其作品中所呈現出的氛圍、使用的色彩以及渲染上則更像山姆˙弗朗西斯。

　　一位風景畫家

　　王清州不是一位抽象畫家，這種風格上的接近源自于他的西方藝術視角，在這種視角中，印象是居于主導地位的。

　　這些印象在他描繪的風景中呈現出來：不朽大自然如此安寧，蔓延的光線仿佛吸收了全部聲音，帶來更深的寧靜。

　　這幅描繪秋日晨霧的畫作所帶來的氛圍和《印象花海》一致：豐富的色彩與靜謐的布景；平靜、沉寂、寧靜……然而所有這些都是通過一種不同的手法表現出來。

　　可以說，這是一種中國經典傳統藝術中的印象主義概念。尤其是畫面的結構，非常引人入勝：樹木的布置和間隔非常的有節奏感，彎曲的樹干令人聯想到物質的不確定性，而蜿蜒的道路則令人聯想到人類命運的不可遇見性。所有這一切仍是來自一種西方視角，它既不是傳統意向，也不受其影響，從而使得這種細膩、令人驚嘆、充滿詩意而又富有平衡感的印象得以保留。

　　一位亟待在歐洲大放異彩的畫家

　　王清州擁有深厚的藝術知識背景，在中國當代藝術界也備受賞識：在2012到2013年間，他的6幅彩墨畫作品被高價拍出；尤其是2012年的《印象花海》，達到了4773美元(含傭金)。

　　能被歐洲大眾所認識對于他來說是件幸福而偉大的事情，經常在歐洲展出作品的中國藝術家選擇更加西方化的表現形式，并采用形象藝術手法作畫(即使這些畫作不是用來展出的)；王清州能夠為我們展示一種風格迥異而充滿激情的文化，并和我們分享其內在之美。

　　Georges Maisonneuve

　　2014年4月10日于巴黎

　　(作者為法國著名藝術評論家)