早年從藝術電影聲名鵲起后轉戰(zhàn)商業(yè)片，什么才是寧浩真正追求的東西？你也可以從《混大成人》中，找到一個“商業(yè)電影新貴”的宣言，“《綠草地》同時來了三個機會，有一個法國五六百萬資金找我希望我拍一個中國的文藝片，還有焦雄屏找我想拍《雙塔記》，投資700萬，劉德華找我的投資最少，300萬，我還是答應了，因為只有他們不管我拍什么。當時那個局面下如果我想拍文藝片，應該是拿到門票了，可是我一直想干的事業(yè)是商業(yè)片，很難說服投資商來投資這種電影，那時很多人認為中國拍不了小成本商業(yè)電影，說中國人的商業(yè)細胞和戲劇處理辦法不夠。我不同意，希望能做這樣的嘗試，不管我拍什么是一次機會。”

　　書是他們的吐槽空間

　　作為通俗讀物，導演在書中回憶與明星的相處之間、拍攝電影之間的一些軼事和吐槽，也許是讀者最愛看到的一部分，這一部分在導演的書中自然也少不了。寧浩就在書中透露《瘋狂的石頭》曾因為孫紅雷而把郭濤換掉：“剛和郭濤簽了合同，制片人說孫紅雷想演，最終制片人跟郭濤攤了牌，郭濤也爽快地說‘沒事，下次再合作’，誰知，我給孫紅雷打電話時，孫紅雷很仗義地說‘我們不用談錢，我?guī)湍悖赡阋任覂蓚€月’，我等不了，又給郭濤打電話，郭濤躊躇地說‘你可別再打電話來說你可以回去了’，但最終還是來了。見面時，他說‘你再晚兩小時打電話，我就接了電視劇了’。”

　　《大武生》導演高曉松在新書《如喪：我們終于老得可以談談未來》開篇就以《寫給1988年暑假的高曉松》對自己的青春時代吐槽，書中寫自己當年不停換女朋友一事，“人家?guī)湍惚车那俨恍⌒牡粼诘厣纤ち藗€口子，你竟然當街跟人分手，騎車揚長而去。真孫子。”還調侃自己的成功：“關于你的理想，至少表面上看應該算實現了，主要是你命好，大師們死的死、頹的頹，再加上你臉皮厚，拿那點三腳貓的手藝東一榔頭西一棒子亂拳打死老師傅，竟使豎子半夜成名。”同樣讓粉絲看得過癮。

　　書是他們的宣傳渠道

　　不可否認，為了配合電影上映而出書的不在少數，寧浩、魏德圣、陳可辛最近出的新書多少都在宣傳新電影，魏德圣不久前還在大陸十幾個城市簽售，他的新書是《賽德克·巴萊》的拍攝手記，簽售自然也可以看作是電影的前期宣傳。但從某種意義上說，導演出書不會像擔心票房那樣去擔心銷量，史航認為導演的書銷量是有，但一般不會很大，“喜歡的不用說，要罵導演的可以再從書里找到蛛絲馬跡來罵，無形也會提高知名度和銷量，但不會很大，沒有哪個導演的書是暢銷書，真正走紅的少，更像是打造、包裝導演的一種品牌策略，為導演的符號加分。”

　　這當中做到極致的就是彭浩翔，他是屈指可數的可以擠進暢銷書排行榜的導演，不僅如此，他通過寫作建立起自己的品牌形象，也變相使得自己成為了電影的一個宣傳賣點。1997年，24歲的彭浩翔出版了首部長篇小說《全職殺手》，在香港地區(qū)就賣出了10萬多本。其實《全職殺手》出版時已經是彭浩翔出書的第5個年頭，19歲時他出版了自己非常鐘情的小說集《破事兒》，2007年3月該書在香港再版，銷量超過當年。2010年他出版的《愛的地下教育》是他的專欄結集，那種黑色幽默，以及揭露赤裸裸現實的重口味閱讀，已然十分吸引人，成為少數擠進購書網站暢銷名單的導演作品，如果說其他導演出書更多的還是和自己的電影配套的一種營銷手法，那彭浩翔到了完全可以靠文字來俘獲人心的境界。（新華網）