風格
分析一件作品，首先研究作品與作者的一貫藝術風格是否相通，筆墨特征是否具備。每個作者都有自己的獨有面貌，要品味其中的異同，作偽者雖在外形上能得形似，但各人功力、學養不同，精神物質就會出現差異，從而作判別的依據。從筆墨韻味上去把握，要多看原作，多比較。藝術風格是鑒定古今書畫的主要依據，它是由章法和結構，造型和結體，筆性和墨法等要素組成。雖然它不如筆墨、造型那么具體要數，但通過這些特征確立的風格則是一望可知。這種風格既指個人的風格，也指時代的風格。在總體上把握具有普遍特征的作品，對那時代的藝術活動的總面貌有一個概括的了解，從而八九不離十地分清每個時代的獨有風格，進一步去考證那些不太出名的或流傳作品較少的作者和作品。
紙縑和墨色
有些書畫家習慣用某種特性紙來創作或在某一階段也可能使用一種特殊的紙張，如張大千善用四川紙。特別是古代書畫，紙絹的年份，包漿不夠，均可在一定程度上判斷是否該作者該年代的作品。書畫創作用的宣紙、綾、絹，這類紙縑在每個時期都有它特定的工藝，如唐代的"澄心堂"紙，宋代的白麻紙，元代的粗絹，明代的板綾、花綾，清代帝皇用的宮廷紙以及"汪六吉"等等，都有它們的特征，如果前代作品用了后代的紙，必假無疑。紙絹和墨色經過一定時間的作用，會產生"包漿"，這也是辨別書畫年份的一個標準。
款識、題跋
款識題跋的內容完整與否，年份是否確定可靠，也可作為判定該作品真偽程度的依據。常見的款識順序為：作品名稱，詩文，上款，創作年月，作者名號，年歲等。只題姓名、字號的窮窮款，一般的收藏者也喜買一些題有長款的作品，但也要注意作者的習慣，如明代的仇英，清代的任伯年，當代林風眠等人，一般不題詩文，只記年月、名號或加上款，很多作者早中晚年的款識也有不同，這些方面也需要加以注意。
印章與印面
鋅版制作使仿刻印章不易走樣而顯得更為逼真，為鑒定增加了難度。對于當代書畫，僅從印章上去識別是靠不住的。專做古舊書畫的人常專門收集舊印泥加蓋其上。此外，了解制假的地域，也是識別真偽之作的一種途徑。
東漢以后隸書逐漸失去其實用價值，而成為純藝術創作，但藝術水平始終沒有超過東漢以前隸書的水平。